資源簡介

課件19張PPT。清代篆書名家賞析背景介紹在說清人篆書名家之前，我們先簡要了解篆書的發展。如果我們把三代至秦漢的那些金文刻石等看作是篆書的第一個高峰，那么，由清至今則可看作是篆書的第二個高峰。前一個高峰呈現在我們面前的除器物外，主要是拓片。書作者與制作鐫刻者常非同一人。墨跡極少，縱或有先書后刻者，書跡筆痕也已不存。所以古人大篆無墨跡存世均為金石文字，因此我們只能通過刀刻觀其筆法以借鑒之。背景介紹清代中期，考據學風以及文字學、金石學的興起和發展，帶動了一批書法家也把注意力集中到古代的金石文字上面。嘉慶時期，阮元在金石學鼎興時期把碑學直接引向書法，他的兩篇碑學名著《南北書派論》、《北碑南帖論》重新討論魏晉南北朝至隋唐時期的書法源流問題。清代不少篆書名家同時也是古文字學家、學者、文藝理論家、畫家和金石篆刻家，他們以豐富的學養、扎實的功力和藝術才華，在篆書創作中左右逢源、得心應手、推陳出新、別開生面，使篆書園地百花競艷、萬紫千紅。名家·鄧石如鄧石如（1743——1805），安徽懷寧人。由穆孝天《鄧石如書法評傳》中得知：其祖父鄧士沅，精書法，歷史，耕讀傳家。父親鄧一枝，隨其父讀書識字，擅長詩文、書畫、精刻印。母親是懷寧文學（秀才）陳玉若的幼女，生二子三女。鄧石如是長子，受祖父、父親的影響，喜歡書法篆刻。9歲從父親讀了一年書，因家貧而綴學。砍柴販餅，補貼家用。17歲那年，走出家門，開始了他的交游人生。18歲結婚，4年后夫人潘容度去世，之后他一直獨身，以書法篆刻為業，足跡遍及全國各地，所到之處有安徽各地、江蘇、浙江、河南、河北、北京、湖南、湖北、江西等地。結交了大量的朋友知己。在游學過程中學習，更在游學過程中傳播自己的藝術，名震京城內外。42歲再婚，育三女一子。鄧石如在63歲那年去世。子鄧傳密能繼家學，亦擅書法。 鄧石如的篆書從傳世作品看，中年作品以李陽冰風格為主，漸漸上溯秦漢，師《袁安碑》、《袁敞碑》，進而李斯刻石等。偶爾也有金文。鄧石如早年作篆，筆筆中鋒，逆入平出，回鋒起止，豎劃則順鋒終。線條初略細，近玉筋篆，晚年線條變粗，且渾厚、質樸。造型也是從圓轉到圓中見方，方圓結合。氣息看，初為華麗，漸漸去華求實，終至平實而無華。他的書法以篆隸最為出類拔萃，而篆書成就在于小篆。他的小篆以斯、冰為師，結體略長，卻富有創造性地將隸書筆法糅合其中，大膽地用長鋒軟毫，提按起伏，大大豐富了篆書的用筆，特別是晚年的篆書，線條圓澀厚重，雄渾蒼茫，臻于化境，開創了清人篆書的典型，對篆書一藝的發展作出不朽貢獻。鄧石如·篆書書法特色 鄧石如信奉的是“唯筆軟則奇怪生焉”，是順應和發揮毛筆工具的特性，重視書寫的技術性。鄧石如使用的是長鋒羊毫，這是宋、元以前所不用的書寫工具，重臨池實際以書刻為職業的鄧石如，沒有株守古代人的成法，對如何發揮新的書寫工具的特點去創造線條美進行了成功的探索，形成了一套不同于前人的筆法。技法的變革是產生新線條美的先決條件，鄧石如恰到好處地運用轉指絞鋒，創造出了豐厚蒼茫、具有力度的線條之美，為后來碑派書家的用筆方法探索了一條道路。鄧石如·篆書書法貢獻從鄧石如的篆書作品中，可以體會到他對篆書“中鋒”的理解是不拘泥于形質的。通過筆鋒不斷的變化，入筆或回護或殺鋒，行筆或鋪毫或轉筆等求得線條的豐富性，以具有個性的線條得到審美意義的深刻性。這是以書法的“書寫性”取代了“二李”筆法的工藝性。用毛筆工具的自然去“寫”，而不是用燒筆鋒的辦法去“描”。書法作品 《游五園詩》、《篆書文軸》、《篆書中堂》、《隸書四條屏》、《隸書七言聯》、《隸書節錄文心雕龍》、《陳寄鶴書》 。鄧石如·篆書書法作品趙之謙（1829年－1884年），中國清代著名的書畫家、篆刻家。漢族，浙江紹興人。初字益甫，號冷君；后改字撝叔，號悲庵、梅庵、無悶等。趙之謙的篆刻成就巨大，對后世影響深遠。近代的吳昌碩、齊白石等畫家都從他處受惠良多。
趙之謙為藝術天才，是人所共知的。篆刻融古開今，合浙皖為一，成為一代宗師。繪畫則開海派之先河，被奉為海派繪畫巨匠，代表畫家之一。書法，則更是真、行、篆、隸無所不能，無一不精。名家·趙之謙864年（36歲），趙之謙的篆書代表作《漢饒歌三章》問世。與之前相比，字形由長方變為正方，用筆起收含蓄，速度較慢，風格由流美婉轉變為雄厚古拙。其也是以鄧石如為基礎的。 隨著眼界的開闊，到42歲時，趙之謙以“別有狂言謝時望，但開風氣不為師”一聯在流美婉轉與雄厚古拙間找到了出路，在篆書中參以北碑筆法，熔雄厚與流暢于一爐，寫出了自具風格的篆書作品。同年，其又作“高人自與山有素，老可能為竹寫真”一聯，此作篆書字修長，婉約多姿，多圓筆，轉折之處多取圓轉之勢，無生硬方折之態，與“別有狂言謝時望，但開風氣不為師”篆聯略不相同。由此可見其書法尚處于一種不完全定型的變化時期，同時，其作品本身也正趨于成熟期。趙之謙·書法特色 晚年，趙之謙篆書在用筆結體上都有較大變化。《為梅仙篆書說文解字序橫幅》、《為立甫篆書四條屏》、《為伯寅篆書七言聯》等皆為篆書精品。52 歲時作的“荒山野水破茅屋，商盤夏鼎周尊彝”一聯可以說是篆書中的行草，頗有草意的篆書線條在蒼勁老辣之中大有“婉而通”的韻味。此時其用筆已“人書俱老”，且在鄧石如、吳讓之、胡澍之外，別出新意。
綜上所述，趙之謙的篆書初受鄧石如影響，但其不墨守成規，雖師法鄧石如而不死守鄧法，鄧石如以隸入篆，趙之謙則以碑入篆。他用寫北碑的直入平出和折鋒等用筆方法來寫篆書，同時增加了結體上的曲折彎弧處理，遂別開生面，自成一格。
晚年如正書，如篆書，沉穩老辣，古樸茂實。筆法則在篆書與正書之間，中鋒為主，兼用側鋒。行筆則寓圓于方，方圓結合。結體扁方，外緊內松，寬博自然。平整之中略取右傾之勢，奇正相生。趙之謙·書法貢獻趙之謙使得碑派技法體系進一步趨向完善,他在篆、隸、真、行諸體上全面踐行了碑派書風的典范，從而給后輩書家以全新的啟迪，推動了書法藝術的繁榮發展趙之謙·書畫作品其書畫作品傳世者甚多，后人編輯出版畫冊、畫集多種，著《悲盦居士文》、《悲盦居士詩》、《勇廬閑詰》、《補寰宇訪碑錄》、《六朝別字記》，其印有《二金蝶堂印譜》名家·吳昌碩吳昌碩（1844.8.1—1927.11.29），初名俊，又名俊卿，字昌碩，又署倉石、蒼石，多別號，常見者有倉碩、老蒼、老缶、苦鐵、大聾、缶道人、石尊者等。浙江省孝豐縣鄣吳村（今湖州市安吉縣）人。晚清民國時期著名國畫家、書法家、篆刻家，“后海派”代表，杭州西泠印社首任社長，與任伯年、蒲華、虛谷合稱為“清末海派四大家”。他集“詩、書、畫、印”為一身，融金石書畫為一爐，被譽為“石鼓篆書第一人”、“文人畫最后的高峰”。在繪畫、書法、篆刻上都是旗幟性人物，在詩文、金石等方面均有很高的造詣。 吳昌碩書法不僅根抵在于秦漢(一如其印)，而且亦追求古樸美——金石篆籀之氣。先秦石鼓文與漢碑正是吳書的人處與基礎。得益于石鼓文的筆力骨線，又胎息于漢碑的魄力氣度，成為吳昌碩書法的兩大支柱。在美感追求上，吳昌碩自謙：“縱入今人眼”，仍“輸卻萬萬古”——還遠不夠高古。顯然，吳昌碩書法，行草中求篆隸意，篆隸中兼草書氣，在他的書法中“篆”與“草”正是一個對倒。吳的書畫印皆以氣勢磅礴、真氣彌漫為勝，他自謂：“苦鐵畫氣不畫形”，同樣的，他的書法也是如長江大河，一瀉千里，勢如破竹，勁如強駑。吳昌碩·書法特色吳昌碩是我國近代的藝術大師，他在詩書畫印諸方面都取得了很高的成就。他的詩書畫印四者相互影響，融會貫通，共同形成了一種氣勢磅礴、境界恢宏、內涵豐富的整體藝術風格。書法是吳昌碩整體藝術的根本，而篆書最為“名”對其風格的形成，有著至關重要的作用。吳昌碩·書法貢獻吳昌碩·書畫作品吳昌碩的繪畫、書法、篆刻作品集有《吳昌碩畫集》《吳昌碩作品集》《苦鐵碎金》《缶廬近墨》《吳蒼石印譜》《缶廬印存》等，詩有《缶廬集》。清代創碑學盛世，篆、隸及魏碑成就可與唐楷、宋行、明草相媲美。這一時期涌現了王鐸、劉墉、鄧石如、傅山、朱耷、許友、趙之謙、鄭板橋、康有為、吳昌碩等書法大家。
鄧石如：紙本條屏絕句，現存于故宮博物院。
趙之謙：篆書在鄧石如的基礎上摻以魏碑筆意，別具一格，亦能以魏碑體勢作行草書
吳昌碩：金石、書、畫大師。“七言聯”是上佳之篆作
謝謝

展開更多......

收起↑